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ⓘ 电影




                                               

恐怖電影

恐怖電影 (horror film),又名 恐怖片 ,這一類型的電影透過影像或故事使觀眾感受到恐怖的刺激。最早的恐怖電影深受文學與戲劇的影響。隨著時代與地域的不同,恐怖電影呈現出來的面貌也有差異。

                                               

災難片

災難片 (英文: Disaster film )是關於各種災難的電影類型,不論是緊急的或者是即將面臨的災難,此類電影常以空難、船難、天然災害或隕石撞擊為母題,至近代的外星人入侵或怪物突變的電影,由於全球暖化,關於氣候變遷的議題也加入災難類型行列中。典型的災難電影角色常找大牌的知名演員,故事呈現多條支線,而內容主要著重在角色因信稱義、企圖勇於去扭轉情勢,逃脫或者是對抗災難主體和災難所遺留的後續發展。 災難類型電影開始成功贏得大量亮眼票房收入,始於1970年代。1970年上映的國際機場( Airport )是一個里程碑,緊接著1972年的海神號、1974年的大地震( Earthquake )和火燒摩天樓尾隨這股災難潮流獲得成功的票房,打下穩固基礎 ...

                                               

传记片

依据真人真事改编,并一定程度上能够反映当时的历史事件和历史人物。与一般剧情片不同的是,在情节上依据现有的历史材料描绘典型环境,塑造人物形象,但在部分细节上可以有所取舍、以突出重点。

                                               

超級英雄電影

超級英雄電影 (英語: Superhero film )是電影片種之一。超級英雄電影時常敘述主角因為某種契機而擁有超乎常人的能力,並致力保護社會大眾的和平;但隨著超級英雄的多元,此定義並不是唯一。此外超級英雄通常都會有著敵對的超級反派。這些類型通常包括了動作、奇幻或科幻等元素。市面上較的著名的超級英雄電影改編對象如DC漫畫、漫威漫畫、黑馬漫畫和圖標漫畫。

                                               

運動片

運動片 是以運動作為主題的電影類型,此類電影可以是關於某一項運動、體育賽事、運動員的生平事蹟,或其追隨者的故事。

                                               

短片

短英文:该短片是北美国电影业电影中出生的早期生育的一片。 通常,在北美洲的长度是20至40分钟的电影叫做电影短片,而在欧洲、拉丁美洲和澳大利亚可以更短,例如,新西兰将长度为1至15分钟的电影叫做一个简短的电影。 在今天的电影业,而不为短片的最大的长度作出了明确的规定。 美国电影学院的艺术和科学而设置为40分钟,互联网上的电影数据库是设定为45分钟。

                                               

喜劇電影

喜劇電影 是一個電影類型,其中主要強調的是幽默。此外,這種風格的電影通常有一個幸福的結局(黑色喜劇除外)。其中一個最古老風格的電影,一些早期的無聲電影是喜劇。喜劇,不像其他電影類型,更加專注於個別的明星,如棟篤笑表演。对喜剧片的定义是:" 以产生笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思,创造出喜剧性的人物和背景。主要艺术手段是发掘生活中的可笑现象,作夸张的处理,达到真实和夸张的统一。其目的是通过笑来颂扬美好、进步的事物或理想,讽刺或嘲笑落后现象,在笑声中娱乐和教育观众。矛盾的解决常是正面力量战胜邪恶力量,一般来说结局比较轻松愉快。”

                                               

戰爭片

戰爭片 是描述戰爭的電影,可以被視為廣義的動作片範圍之一,電影情節可能是基於真實歷史上的戰爭或虛構的戰爭,以製作費多、政策宣傳為目標、场面較暴力血腥、槍林彈雨的爆破聲光音效為主。以年代分有古代戰爭片、近代戰爭片(已有熱兵器但無空軍)、現代戰爭片;以型態來分有陸戰、海戰、空戰、混合四類;科幻戰爭片的情節可能包括對於未來的想像,也被分類為科幻片。

                                               

悬疑片

悬疑片 是一种电影类型,其故事情节围绕着解决一个问题或侦破一项犯罪行为。其核心通常是侦探,包括私家侦探和业余侦探,借助于线索、调查和聪明的推理,来努力解决一个问题的神秘状况。 剧情往往集中在侦探们在试图揭开犯罪或谜团的过程中,通过拼接线索和环境、寻求证据、询问证人和追踪罪犯,展现他们的推理能力、英勇、信心、或尽职。 悬疑片中往往要维持一个悬念,作为重要的情节元素。这可以借助于使用音乐、摄影机角度、重阴影和令人惊讶的大逆转。希区柯克曾使用所有这些技术,但有时会在并不恐怖的时候 恐吓 观众,然后在公布真相的一刻取得戏剧效果。 这种类型片涵盖了从早期的神秘传说、虚构的或文学的侦探故事,到经典的希区柯克 ...

                                               

戏剧

戏剧 是演員將某個故事或情境,以對話、歌唱或動作等方式所表演出來的藝術。戏剧有四個元素,包括了「演員」、「故事(情境)」、「舞台(表演場地)」和「觀眾」。「演員」是四者當中最重要的元素,他是角色的代言人,必須具備扮演的能力,戲劇與其他藝術類最大的不同之處便在於扮演了,透過演員的扮演,劇本中的角色才得以伸張,如果拋棄了演員的扮演,那麼所演出的便不再是戲劇。 即使在動畫、木偶戲、皮影戲等沒有演員現身的戲劇中,演員不過是隱藏在觀眾的視覺之外的地方演出。 戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。由于文化背景的差别,不同文化所产生戏剧形式往往拥有独特的传统和程式,比如西方 ...

                                               

儿童电影

儿童电影 (英語: childrens film )是主要观众是儿童,适合于儿童的口味或全家欢类型的电影。 儿童电影的主要类型有,动画、童话、奇幻、冒险、歌舞、喜剧和文学改编等。

                                               

時代劇

时代剧 (英語: Period Drama 、 Costume Drama ),指背景设定为特定年代,通过精致的服装、布景及道具以捕捉特定时代氛围的一类戏剧、电影及电视剧。 时代剧通常被用来描述电影及电视剧,最常见的形式是古装剧,但也可指時間超越過去、現代和未來。

                                               

通俗剧

通俗剧 (英語: melodrama ),也称 情节剧 ,指注重情节超过了对人物本身塑造的影视戏剧、文学作品。这类作品中,情节通常会充满大量感情色彩,而人物本身则通常会一笔带过,可能带有人们的一些刻板印象。其中,通俗剧电影是剧情片的一个子类型。

                                               

色情片

色情片 ,亦称 AV ( A dult V ideo)、 A片 、 黄片 、 毛片 、 鹹片 、 謎片 、 色片 、 直片 (Straight porn)、 成人片 、 三級片 、 風月片 、 艷情片 、 愛情動作片 、 禁片 。 通常指纯粹只為了激發起觀眾對性欲望的影视作品或者片段。內容含有色情或性愛成份。 隨著錄影帶、影碟以及網絡的普及,這些電影或片段現在都以供個人觀賞的形式來發行。色情影片的性教育功能、对社会大众性心理、行为的导向在社會大眾的觀點中有所爭議。 按照性取向來區分的話, 色情片 (Porn)大致可分為三種類型:「 男女色情片 」(Straight porn)、「 男男色情片 」(Gay porn)、「 女女色情片 」(Lesbian porn)。

                                               

冒险片

冒险片 (英語: adventure film )是电影片种之一。和动作片不同的是,冒险片的动作场景一般都是出现在充满活力的异国情调的地方。 冒险片包括海盗片(英語: swashbuckler film )、灾难片(英語: disaster film )、历史片(英語: historical fiction ),类似史诗片(英語: epic film )。主要情节元素是迷失的大陆、沙漠、丛林,人物去英勇寻宝或探险而展开未知旅程。题材来源于历史故事、传说、冒险英雄的事迹等。国王、战争、叛乱和海盗是常见的职业元素。冒险片同时也结合科幻片(英語: science fiction )、奇幻片(英語: fantasy film )和战争片(英語: war film )的情节结构而出现。

                                               

偽紀錄片

一部 伪纪录片 (英語: Pseudo-documentary )是指采用纪录片的形式或风格拍摄的虛構电影,故事情节都是經過設計的。伪纪录片并不像与之相关的仿纪录片,不总是讽刺或幽默。它可以使用纪实摄影技术,运用编造的布景、演员或情景,并且它可以使用数位效果来改变拍摄场景甚至创建全合成的场景。

                                               

驚悚

驚悚 是一種廣泛的文學、電影、電視及電玩類型,內含有眾多的子分類。惊悚是以侦探、神秘事件、错综复杂的心理变态或犯罪故事做题材,往往兼具了侦探推理的部份特色,而给观众产生一种不寒而栗的心理。

                                               

史诗片

史诗片 (英語: Epic film )是电影片种裡历史片的一种。史诗片规模宏大、壮观,常常以古典文学为基础,描述一个古代英雄的事迹。史诗片的特征就是" 宏伟”,使它得以和冒险片、片段历史片(英語: Period piece )区分开来。

                                               

動作片

動作片 是娱乐电影或电视剧的一个种类,其情节多半包括一连串的动作镜头,如打鬥、特技、追车或爆炸場面等等。劇情通常是正義的一方對抗邪惡的一方,而解決的方法往往是訴諸暴力。

                                               

邪典电影

邪典电影 (英語: Cult Film )又称 Cult片 、 靠片 ,是指那些在小圈子内被支持者喜爱及推崇膜拜的电影,也可稱為 非主流電影 或 另類電影 。这种电影通常未获得大规模票房成功或僅有小部分影院發行放映。 它指的不是一种严格的电影类型或风格,而較接近是種「地位」、「標籤」。 因為所處的地區不同,邪典电影的定義非常難下定論,例如香港邵氏時期的武俠片以及日本昭和的特攝片尤其是怪獸系列,常被歐美視為邪典电影,在當地則列入主流電影,廣泛且成功得到商業利益。

                                               

无声电影

無聲電影 (或稱 默片 )是沒有任何配音、配樂或與畫面協調的聲音的電影。默片技術發明於1860年左近,但在1880至1900年期間,當單捲電影的製作已經變得容易時,默片仍然算是新奇的東西。 把電影影像與聲音配合的想法,幾乎是與電影本身俱生的;但由於技術上的困難,在1920年代末以前,大部份電影都是默片。可是默片的影像等同共通的語言;默片年代,亦被稱為「銀幕年代」。

                                               

獨立電影

獨立電影 是指電影製作過程中大部分或完全獨立於主流電影公司的劇情片,除了可能是由獨立娛樂公司製作與發行之外,獨立電影亦可能是由大型電影廠牌附屬的小型電影製作廠牌所製作發行。獨立電影通常與主流電影不同的是,電影劇情與拍攝手法時常顯現出電影工作者的藝術觀點和手法;通常,但也可能例外,獨立電影的製作預算較主流電影為低,且上映的規模較受限制。獨立電影通常在發行前會先在各個地方、國家、國際影展先放映。 在美國,獨立電影通常是指非好萊塢大型公司投資製作的電影,並有日舞影展等影展放映獨立電影作品;在其他國家,獨立電影則通常指獨立於主流商業市場之外的小成本藝術電影或類型電影。

                                               

真人电影

真人作品 是一種电影摄影或攝錄而不使用动画的技術。該詞不僅用於定義電影,還用於定義視頻遊戲或類似的視覺媒體,其使用演員而不是動畫。據劍橋公司稱,真人作品(涉及)真實的人或動物,而不是模型,或繪製或由計算機生成的圖像。"

                                               

劇場版

電影版 又叫 大電影 ,泛指由其他媒體原作改編而成的電影。 日語用法稱為 劇場版 ,中文遇到使用這詞彙的日本作品時,常直接使用劇場版一詞而不使用電影版,劇場版一詞本身並不侷限原本的媒體為何,但通常會用在先前已有日本電視劇或日本動畫的作品再度改編為電影版本的情況。 英文偶爾也會出現以「the movie」方式命名的作品,也會被翻為電影版,如飛哥與小佛電影版:超時空之謎。

                                               

重製

重製 是將過去製作的作品在相同的媒介上重新製作或翻新。通过对曾经发行过的产品重新制作,以满足现代对该产品的需求。

                                               

劇情長片

劇情長片 (feature film)是指放映時間有一定長度的電影。劇情長片的最短放映時間根據時間和地點而異。根據美國影藝學院、美國電影學院和英國電影協會,一部劇情長片的放映時間需要長達40分鐘或更長時間,而 美國演員工會 則認為一部電影的放映時間需長達75分鐘或更長時間 。

                                               

悲劇

悲剧 是最古老也是最常见的一种戏剧题材。悲劇是包括死、痛苦等内容,且主要以一個意味深長的結尾传达哀傷和哀痛的戲曲或文學类型。 悲剧的经典题材是男女相恋却不能结合,英雄的悲壮人生,家庭破碎,社會问题和國家覆灭等。 以时间为序,悲剧大概经历了如下时期的演变:

                                               

悲喜剧

悲喜剧 是一種悲剧和喜剧交融并延伸的文學體裁,兼有悲剧和喜剧成分,通常具有喜剧的圆满结局。英國文學裡,威廉 莎士比亞晚期偏好寫悲喜劇的劇本(又稱『傳奇劇』),在此之後直到19世紀這段期間是悲喜劇最盛行的時候。亞里士多德的中討論到關於悲劇和喜劇重複的問題。

                                               

漫威电影宇宙系列电影

漫威電影宇宙系列電影 是美國超級英雄電影系列,根據漫威漫畫出版刊物中的角色進行改編。這些電影自2007年起開始製作,至今漫威工作室已出品了23部電影,另有十多部影片正處於不同的製作階段。該系列至今已在全球累積了超過183億美元的票房成績,使其成為有史以來所有系列電影中票房收入最高的電影專營權。 奇雲 費治是所有漫威電影宇宙系列作品的製片人, 阿維 阿拉德 被列入製片人並製作了兩齣2008年出品的電影,以及成為蜘蛛俠:強勢回歸的執行製片人, 蓋兒 安妮 赫德 也是製片人,她製作了新變形俠醫,而 艾米 帕斯卡爾 製作蜘蛛俠的電影。這些電影由各式各樣不同的人擔任導演及編劇,並且有大型的劇組人員和經常合演的演員陣容,包括小 ...

                                               

華特迪士尼影業電影列表

精靈之王 King of the Elves 2017 迪士尼動畫工作室 慈善星輝布公仔 The Muppets 小鬼大間諜4 Spy Kids 4: All the Time in the World 曼哈頓奇緣2 Enchanted 2 國家寶藏3 National Treasure 3 畢業舞會 Prom 淚之鳥傳說 Anaganaga O Dheerudu 2011 (印度電影)

                                               

皮克斯电影列表

皮克斯动画工作室 是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于美国加州的爱莫利维尔(Emeryville)市。皮克斯所制作的动画长片已经赢得了包括15个奥斯卡奖,5座金球奖,11次格莱美奖在内的众多奖项。 1995年,皮克斯的第一部动画长片玩具总动员上映,并且赢得奥斯卡奖。这次的成功推进了接下来1998年虫虫危机、1999年玩具总动员2的完成。之后的海底总动员、怪獸電力公司、超人特攻隊、料理鼠王、机器人总动员、飞屋环游记、玩具總動員3、腦筋急轉彎、可可夜總會等都获得巨大的成功。 至2018年9月为止,皮克斯动画工作室已经制作上映20部动画长片,其中1995年至2007年由博伟国际发行公司负责发行,2008年至今由华特迪士尼工作室电影负责发行。

                                               

全球最高電影票房

全球最高電影票房 是在全球上映的电影票房等相關列表。数字只包含影院票房收入,不包含其他营利方式的收入,(如光盘租售、电视播映等)。票房以美元為單位。

                                               

全球最高超級英雄電影票房

全球最高超級英雄電影票房 是關於超級英雄電影的全球票房紀錄。數字尚未根據通貨膨脹進行調整(單位:美金)。

                                               

复仇者联盟获奖名单

是一部2012年的美国超级英雄电影,由乔斯 温登编剧并导演,根据漫威漫画中的超级英雄团体复仇者改编。电影的主要演员包括小罗伯特 唐尼、克里斯 埃文斯、马克 鲁法洛、克里斯 海姆斯沃斯、斯嘉丽 约翰逊、杰瑞米 雷纳、汤姆 希德勒斯顿、克拉克 格雷格、寇碧 史莫德斯、斯特兰 斯卡斯加德和塞缪尔 杰克逊。片中洛基率领外星大军入侵地球,维和组织神盾局的局长尼克 弗瑞(杰克逊饰)为此招募钢铁侠(唐尼饰)、美国队长(埃文斯饰)、绿巨人(鲁法洛饰)和雷神(海姆斯沃斯饰),与隶属该局的鹰眼(雷纳饰)和黑寡妇(约翰逊饰)并肩作战。 复仇者联盟的制作预算高达2.2亿美元,于2012年5月4日开始在美国院线上映,全球票房超过15亿美元。该 ...

                                               

全球最高日本動畫電影票房

以底色 標示者表示目前尚在上映中(包括重映、二次上映)之電影 以底色 標示者表示目前票房尚在上升中

                                               

詹姆斯·邦德系列电影

詹姆斯 邦德是小说家伊恩 佛莱明1953年创作的虚构角色,為英國秘密情报局特工,代码007。至今,他已在26部电影中由多位男演员扮演,顺序分别是肖恩 康纳利、大卫 尼文、佐治 拉辛比、罗杰 摩尔、蒂莫西 道尔顿、皮尔斯 布鲁斯南和丹尼尔 克雷格。这26部电影只有两部不是由 Eon 制片公司制作,该公司拥有所有佛莱明创作邦德系列小说的电影改编版权。 1961年,制片人艾伯特 布洛克里和哈里 萨尔兹曼( Harry Saltzman )联手购买佛莱明小说的电影改编版权。他们创立了 Eon 制片公司,并且在联美的财政支持下开始制作鐵金剛勇破神秘島,由特伦斯 扬执导,肖恩 康纳利扮演邦德。随着影片于1962年上映,布洛克里和萨尔兹曼创建了一个名叫" Danjaq ...

                                               

X戰警系列電影演員列表

本列表為X戰警電影系列演員列表,記述電影出現過的變種人及在電影中使用過的超能力。

                                               

瓦力獲獎列表

是2008年一部電腦動畫科幻長片,由安德魯 史丹頓執導。華特迪士尼影業於2008年6月27日在北美地區3.992間影院作正式發行及上映,開片首天即賺進2.310萬(美元,下同),首周票房6.300萬元,榮登週末票房冠軍。該片最終在美國本土獲得223.808.164元票房收入,全球票房則為533.692.120元,並在知名評論網站爛番茄獲得96%正面評價。 該片亦獲得總共 47個獎項 及 82項提名 ,包括七項安妮獎提名、六項奧斯卡金像獎提名和兩項金球獎提名。雖然該片在安妮獎失落了所有獎項,但在第81屆奧斯卡金像獎卻贏得最佳動畫片獎和獲得最佳原創歌曲獎、最佳原創音樂獎、最佳混音獎、最佳音效剪輯獎及最佳原創劇本獎提名。華特迪士尼影業曾替該片爭取奧斯卡最佳 ...

                                               

冰雪奇缘获奖名单

是2013年一部由華特迪士尼動畫工作室製作及由华特迪士尼影片發行的電腦動畫电影。由克里斯 巴克及珍妮佛 李執導,後者兼任編劇,監製則為 彼得 德維寇 。 電影講述無所畏懼的安娜公主踏上旅程尋找她的姊姊 - - 艾莎,因後者的魔法使她們的王國被永恆的嚴冬所覆蓋。 冰雪奇緣於2013年11月19日在好莱坞的 埃尔卡皮坦劇院 首映,並於同年11月27日在北美洲超過3700家電影院上映,首周末收穫6740萬美圓名列第二位,並以1.5億美元的預算在全球賺得總值12億的票房收入。 評論網站爛番茄收集的187条评论中,89%給予正面評價。 冰雪奇緣囊括各項獎項及提名,大部分屬「最佳动画」類別,電影原聲帶 - - 尤其是Let It Go - - 亦受廣泛認可。冰雪奇緣在 ...

                                               

樂來越愛你所獲榮譽列表

是一部於2016年上映的美國歌舞浪漫喜剧片,由達米恩 查澤雷執導和編劇。電影由瑞恩 高斯林和艾瑪 史東擔綱主演,他們分別飾演爵士鋼琴家和充滿抱負的女演員,並講述兩人在洛杉磯追隨夢想時墜入愛河。電影由賈斯汀 赫維玆創作配樂,並由 曼蒂 摩兒 指導片中的舞蹈動作。 大衛和桑迪 雷諾茲-瓦斯科 擔任藝術指導,而 瑪莉 佐弗雷斯 則負責設計服裝。 樂來越愛你於2016年8月31日在第73屆威尼斯影展舉行首映,而史東贏得最佳女演員。電影於2016年12月9日在洛杉磯和紐約有限上映,並於12月16日開始擴展。電影在票房成績亮眼,其全球票房共計4億4.610萬美元,而其製片預算則是3.000萬美元。爛番茄收集的389篇專業影評文章中,「新鮮度」為92%。電影 ...

                                               

可可夜總會獲獎列表

(英語: Coco )是一部2017年的美國3D電腦動畫歌舞奇幻電影,由皮克斯動畫工作室製作、華特迪士尼影業發行。該片由李 安克里奇和 阿德里安 莫利納 共同執導,劇本由安克里奇、莫利納和馬修 阿爾德里奇共同編寫。故事講述一個名為米哥 李維拉的12歲男孩意外去到夜總會,他需要尋求自己的已故音樂家高祖父的幫助,把他送返現實世界。電影主要配音員包括 安東尼 岡薩雷斯 、蓋爾 賈西亞 貝納、班傑明 布萊特、 芮妮 維克托 、 安娜 奧費莉亞 穆爾吉亞 、 阿蘭娜 烏巴赫 、 傑米 卡米爾 、 索菲亞 伊斯皮諾薩 和愛德華 詹姆斯 奧莫斯。 電影最初於2017年10月20日在墨西哥 莫雷利亞國際電影節 舉行首映,下一週在各大墨西哥劇院發行,接着便於11 ...

                                               

全球最高動畫電影票房

八部动画电影在不同时间保持了最高票房动画电影的纪录。其中四部是迪士尼制作电影,两部是皮克斯动画工作室制作电影。梦工厂动画公司制作的史瑞克2和Fairview Entertainment制作的狮子王2019年版不是迪士尼或者皮克斯制作。 白雪公主保持最高动画电影票房纪录长达55年,海底总动员时间最短,仅有一年。原版狮子王是最后一部保持纪录的非CG动画电影。史瑞克2和玩具總動員3是仅有的续作。海底总动员是保持纪录的第一部CG动画电影。

                                               

短片 可能指: 短视频(英語: short video ) 短篇电影(..

短片 可能指: 短视频(英語: short video ) 短篇电影(英語: short film )

电影
                                     

ⓘ 电影

電影 是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術,利用膠卷、錄影帶或數位媒體將影像和聲音捕捉起來,再加上後期的編輯工作而成。電影中看起來連續的畫面,是由一幀幀單獨的照片完成的,至於關於電影中運動的感覺,是因為人們因為視覺上的飛現象(Phi phenomenon),使得對一連串靜態圖片卻會造成移動的錯覺。傳統對電影中運動感知的理解是因為視覺暫留,使得圖像離開後,仍能在眼睛保留「視像」約十分之一秒。因此大腦感覺到圖像是「運動」的。但在1916年出版的德國心理學家 雨果 明斯特伯格 (Hugo Münsterberg)的中第三章中,雨果 明斯特伯格證明了外觀運動絕不是影像滯留(即視覺暫留)的結果,而是(但不僅僅是)對運動的連續階段的感知。

電影製作本身是藝術也是 產業 。電影可以由電影攝影機拍攝真實影像再製作而成,也可以利用傳統的動畫技巧繪製圖畫再拍攝圖畫而成,甚至可以利用電腦成像及计算机动画製作電影,也可以在電影中利用上述所有的技術及其他視覺效果。電影技術發展初期有各種不同的放映速度,但現時電影都多以每秒二十四格圖像作放映標準。

路易斯 普林斯于1888年10月14日,使用改进版的单镜头摄影机(即MkII)拍摄了电影朗德海花园场景。他在利兹的汉斯莱特区的惠特利工厂以及惠特利位于朗德海的家--奥克伍德农庄展出了他这第一部电影。

电影成为第七艺术的来由是意大利诗人和电影先驱者 乔托 卡努杜 (Ricciotto Canudo),他在于1911年发表的一篇第六艺术的誕生(Birth of the 6th art),將電影放在建築、雕塑、繪畫、音樂、詩之後,他後來又加入了早在電影之前就有的舞蹈,因此电影就成為第七藝術。也有一些說法是將早在電影問世前就有的戲劇放在电影之前,以此方法來算,電影就成為第八藝術。

如今,許多電影仍然用能把影像記錄到膠捲上的攝影機來拍攝。膠卷經過沖洗之後,再用放映機來運行膠卷。放映機可以發出光線,透過膠卷,這樣影像就在銀幕上顯示出了。自從有聲電影發明以來,大多數的電影都是有聲電影。最近許多電影都用數碼攝像機來拍攝,放映的時候,可以用數位放映機,也可以把數位影像轉置到傳統的膠片上。这种方法可避免膠片長時間存放的失真。

                                     

1. 起源

  • 電影於1896年8月11日傳入中國上海,在上海杂耍娱乐场徐园" 又一村”放映了几部短片,當時稱為「西洋影戲」、「電光影戲」等,簡稱「影戲」,例如1897年9月5日上海遊戲報刊登觀美國影戲記,這是中國最早的電影評論。
  • 1907年4月5日,御史俾壽向清廷上奏摺痛陳電影傷風敗俗:「近日各戲園夜間添演電影,男女均准入座,而電影又非將燈光全行收暗,不能開演,流弊尤不可問」。有學者認為這標誌著「電影」一詞已開始在官方文書公告中出現。
  • 电影诞生于1888年,是路易斯 普林斯在1888年最早放映的郎德海花园场景。但在這之前埃德沃德 邁布里奇在1878年拍攝的Sallie Gardner at a Gallop有時也被視為早期電影的先驅。而后,在1895年12月28日,由卢米埃尔兄弟在法国巴黎卡普幸路14号一家名为" 大咖啡馆”的地下室首次公开放映了他们的短片,这使电影进入公众的视野。
  • 1905年6月16日,天津大公報刊登了英商快利洋行的一則廣告活動電光影戲出售,文中寫道「茲由外洋運到新式電影機器一副……」。這是文獻記載「電影」二字組合第一次出現。從此以後,借由大公報在京津冀的影響,「電影」一詞開始普及。
                                     

2.1. 歷史 初期

1895年,「火車進站」是盧米埃兄弟製作的黑白無聲的紀錄片。這部紀錄火車駛抵希歐達(la Ciotat)車站的影片,是架在月台上所拍攝的。全長五十秒的內容,描寫了蒸汽火車牽引著客車,從遠處漸漸地駛進車站。同年,盧米埃兄弟亦映演「離開工廠」,一套真正有演員演出的電影出現,拍攝當時工人下班的景象。

                                     

2.2. 歷史 早期

  • 早期電影拍攝描述的是日常生活,包括由路易斯 普林斯拍摄的郎德海花园场景以及卢米埃尔兄弟拍摄的Repas de bébé(1895)、Exiting the Factory(1895)、Démolition dun mur(1895)、LArrivée dun train en gare de La Ciotat(1895)、LArroseur Arrosé(1895)等等。
  • 停机再拍的发现者:乔治 梅里爱
  • 早期電影經典演員:卓別林、鲁道夫 瓦伦蒂诺、艾德 伍德
                                     

2.3. 歷史 草創初期

早期的電影都是「無聲電影」。然而,電影發行商發現,在播放電影時有一個講評人來敘述故事、補上角色間的對話,可以更吸引觀眾。沒過幾年,播放的電影都會在下邊附上字幕,這樣就可以在演員「說話」時,表示出他說的內容。這使得講評人的必要性大打折扣。

                                     

2.4. 歷史 默片

事實上,電影院老闆經常替換掉講評人,請樂師在電影放映時伴奏,若電影院有相應樂器的話,通常是鋼琴師或風琴師。伴奏的音樂應該隨時符合電影的情節氣氛。

                                     

2.5. 歷史 有聲電影

後來,技術的進步允許製片人創作與電影畫面同步的音軌,使得電影進入了有聲時期。史上第一部有聲故事電影是爵士歌手(1927年),而第一部百分百的有声电影是纽约的灯光。音軌的錄製可以與拍攝電影相分離,但真人電影音軌錄製,許多部分是與拍攝畫面同時進行的。有聲電影發明後,無聲電影和電影院裡的樂師迅速銷聲匿跡。

                                     

2.6. 歷史 彩色電影

電影發展中一個重要步驟是彩色電影於1930年左右引入市場,而被世界上第一部公认的彩色电影片是浮华世界。在彩色電影取代黑白電影更是個逐漸轉變的過程中,隨著彩色技術的改良,越來越多的彩色電影,至今可以說已經基本上沒有黑白電影了。除了個別的例外,例如史匹堡的電影辛德勒的名單、前蘇聯電影這裡的黎明靜悄悄、2011年的法國電影大藝術家以及2013年的波蘭電影依達的抉擇等。這通常都是出於藝術或戲情的考量,特意拍成黑白電影。

                                     

2.7. 歷史 电脑電子計算機特效

在電影製作初期,電影的特別效果鏡頭加以各項技術來配合。到如今,電腦已大量配合應用在電影製作上,一些鏡頭演員僅需端坐在特製椅子上,做一些表情和動作即可,而出現在銀幕上的背景和劇情簡直不可想像,因為以電腦來做編輯影片的工作取代一味繁瑣的步驟,使最後出廠的拷貝品質與已往的產品亦不可同日而語了。

                                     

3. 電影理論

電影理論的目的是以電影為一個藝術來研究,發展簡明且系統化的概念。以電影為藝術形式的概念起源自的 喬托 卡努杜 的The Birth of the Sixth Art。鲁道夫 阿恩海姆、贝拉 巴拉兹及齊格弗里德 科拉考爾開始的 形式主义电影理论 強調電影和現實的不同,因此可以視為是美術。不過安德烈 巴赞反對此一理論,認為電影美學的本質是在有能力機械性的複製現實,而不是其和現實不同的的部份,這就產生了現實主義理論(realist theory)。更近期的分析是由雅各 拉岡的精神分析及弗迪南 德 索緒爾的符號學等理論所帶動,因此出現了 精神分析電影理論 、 結構主義電影理論 、 女性主義電影理論 等。另一方面,受到路德维希 维特根斯坦影響,來自分析哲学傳統的評論,試著澄清一些理論研究中出現的誤解,因此生了电影词汇(films vocabulary)的分析,以及其和 生活形式 之間的關連性。

                                     

3.1. 電影理論 語言

電影有其使用的語言。 詹姆斯 摩纳哥 曾寫了一篇電影理論中的經典文章,標題是如何"讀"電影(How to "Read" a Film),就是提到此一概念。導演英格玛 伯格曼曾說過一句著名的話:「對我而言,安德烈 塔尔科夫斯基是最偉大的電影導演,他發明了一種『新的語言』,忠於電影的本質」。這種語言的一個例子是一連串來回出現的畫面,其中一個畫面是一個演員在畫面的左側,另一個畫面是一個演員在畫面的右側,觀眾可以了解這種語言,知道這代表這二個人的對話。這描述了另一個電影理論 180度法則 ,利用視覺的組合及恰當的剪輯,電影可以讓觀眾有似乎身在現場,觀看主角之間對話的能力。经典好莱坞电影就包括了這種敘事理論,因為在電影經典時期,位在好莱坞的各片廠早已反覆的使用此一手法。另一個電影語言是將鏡頭拍攝一個演員,畫面無聲,然後鏡頭切換到另一個較年輕,長相類似的另一個演員,這代表了演員在回憶以前的情形,電影中敘述一些在較早時間發生的事情。

                                     

3.2. 電影理論 評論

電影評論(影評)是有關電影的分析以及評估。一般而言電影評論會分為二類:由電影研究者提出的學術電影評論,以及在報紙、雜誌或其他媒體上常見到的雜誌電影評論。

撰寫報紙、雜誌及廣播媒體上影評的電影評論者多半會看許多新上映的電影。一般每部片只會看一次,而且一天只看一部到二部片,才有足夠時間來撰寫電影評論。影評對電影本身有很大的影響,尤其對特定片種的電影更是如此。一般大眾口味的動作片、恐怖片、喜劇片的票房不太會受到電影評論的影響。電影評論的主要內容是劇情概要及對電影的描述,這也是大部份人決定是否要看特定電影的原因。對於一些經典電影(例如劇情片),電影評論的影響相當大,糟糕的電影評論可能會毀掉一部電影,而且造成電影公司的經濟損失。

電影評論是否影響票房表現一事仍是爭議中的議題。有些人認為因為 电影营销 如此激烈,資金充足,電影評論者很難影響電影的票房。不過有些重金行銷的電影被影評批評的一文不值,結果票房非常差,也有一些獨立製作或是小成本行銷的電影因為影評的讚譽,因此有意外的成功,因此在一些情形下,影評可能還是會影響票房。也有人注意到影評者的正面評論會讓大眾注意到一些較不為人知的影片。相對的,也有一些電影公司可能因為對電影信心不足,因此不安排對影評者的試映會,避免影評者的評論破壞大家對電影的印象。不過這多半會有反效果,電影評論者相當聰明,此情形下可能會警告大眾這部片不值得一看,而常常電影也的確如影評預期的不好看。

                                     

4. 電影製作

電影製作的方式是依製片者想要表達的內容,以及呈現內容的設備而不同。拉洋片只需要在紙卷上有一連串的圖案即可。電影製作最簡單的方式是一個人加一台電影照相機(其至可以不用電影照相機,像斯坦 布拉哈格1963年的電影 Mothlight ),或是由上千名演員、臨時演員及劇組及許多道具及設備組成。

幾乎每一部電影都會需要經過概念、計劃、拍片、修改及發行的流程。在典型好萊塢電影的製作週期中,會有以下主要的步驟。

  • 後期製作
  • 腳本發展
  • 電影發行
  • 電影製作
  • 前期製作

一般一部電影會需要三年的時間,頭一年腳本發展,第二年是前期製作及電影製作,第三年是後期製作及電影發行。

                                     

5. 電影發行

電影發行 是指讓閱聽人可以看到電影的過程。一般會由專門的 电影发行公司 進行,他們會決定電影的行銷策略、影片将要展出或可供观赏的式,以及決定 電影上映 時間等。電影除了在電影院供人觀看外,放在隨選視訊上,或是透過廣播聯賣方式作成电视节目。

其他發行的方式包括個人購買或是出租電影的VHS、DVD或藍光光碟,是在互联网上下載。

                                     

6. 參見

  • 電影編劇
  • 台灣電影
  • 電影演員
  • 電影導演
  • 3D电影
  • 電影公司
  • 華語電影
  • 電影獎
  • 電影特技
  • 美國電影(好萊塢)
  • 蒙太奇
  • 電影技術
  • 香港電影
  • 電影節
  • 台語電影
  • 長鏡頭
  • 電影監製
  • 中國電影
  • 电影类型
  • IMDB
  • 電影分級制度
  • NG片段